三苏文化大数据库

三苏文化大数据库

日期范围

-

三苏文化大数据库

学术论文

找到90516条数据

唐宋八大家史论研究

学术论文

由《文心雕龙·论说》篇“辨史则与赞评齐行”一句可知即有史论这一文类。在论体中，史论占有尤其重要的位置，萧统《文选》目录甚至在论体之外单设史论一体，将史论放在与论体并列的位置。史论从作者角度可分为史家之论及文士之论两个部分。文士之论是对史家之论的进一步发展。唐宋八大家的史论属于文士之论，且代表了史论成熟定型时期的高峰水平。史论功用性很强，主要表现为对当代的指导意义和借古讽今两个方面。　　据不完全统计唐宋八家史论共有164篇。以议论对象为标准将唐宋八家史论分为人物类、朝代类和典章类三类。人物类史论内容集中在对帝王的谴责与规劝、对将相的褒贬、对文士的接受与批判三个方面。朝代类史论内容主要集中在得天下与治理天下两个方面。典章类史论论文数量较少主要是梳理前代史书、制度的发展脉络，对前代史书中迷信谶纬思想的纠正，强调制度礼乐等对治国的辅助作用等几方面。　　唐宋古文八大家作为一个群体，因古文成就而被人们组合在一起，文风有共性但也各有千秋。八大家史论风格共性体现在语言尚实和结构规范两方面。八大家推崇古文，反对骈文,崇尚质朴简洁，不喜浮糜文风，是古文运动的倡导者和践行者;他们行文格式相似，逐渐形成一套论文写作规范，甚至被推广开来。究其史论风格不同：韩柳意气风发、闳中肆外，苏洵纵横明朗、贵实有为，欧阳修平易条畅、优游从容，曾巩赡裕详实、婉约优美，王安石高远重德、严谨立论，苏轼纵情奔放、出人意表，苏辙烟波浩渺、一唱三叹。

王楠
《诗经》中的草木意向研究

学术论文

《诗经》在产生之初，是以一种文学的形式存在的，其后两汉时期，主张文艺为政治教化服务，讲求美刺讽谏的社会功利目的，而且对《诗经》的注解多了起来，《诗经》逐渐由“文”学演变为“经”学。此时对《诗经》的研究和解读就多附庸教化了，虽然之前解读《诗经》时，尤其是在发挥其达政专攻的作用时就有断章取义的倾向，但是对《诗经》的“经”学化解读在后世的发展中越来越明显。而《诗经》中的草木意象在文学技巧上可以比、可以兴、可以赋，体现其文学属性;在文学审美上，《诗经》中的佳作，草木意象成为构成诗歌意境的重要部分，使诗歌具有浑融之美，草木意象与诗人情感融为一体;在情感上，草木意象成为沟通不同时代人们的桥梁。从读者接受角度上来说，历经千年，《诗经》产生时代的历史环境都已经改变，但植物却生生不息，读者在遇到《诗经》中众多的草木意象之时，能根据现实中存在的植物产生联想、引发感情，从而对诗歌产生亲切感和熟悉感。本文主体部分有三大章节，第一章为意象与《诗经》中草木意象研究，首先厘定了“意象”一词的概念，简述了其产生和发展流程，并重点论述了意象与意境构成之间的关系;在第一章中还说明了《诗经》中植物意象的最重要特点----选择性。因其有选择性，所以便带有了主观性和诗人的感情在里面，草木意象也才有了讨论的意义。第二章论述了草木意象对周代历史生活的反映，窥斑知豹，我们能从草木意象这个小的切口中看到广阔的历史画卷，其中有以农为本，渴求丰收的愿望，有对家园深深的眷恋，还有其中体现的人们早期的生态观念：与环境和谐相处。第三章分析了《诗经》中的草木意象之美，分别从草木意象与起兴之美、草木意象与意境之美、草木意象与隐喻、象征之美这几方面来表现主题。结语是对全文一个小的概括。《诗经》中的草木意象在内容上可以揭示周朝生活的角角落落，在艺术上又增添了《诗经》的诗性，拓展了诗性美感。无论从哪一方面看，草木这一意象都值得深入挖掘。也就说不仅具有“史”的价值，也具有“诗”的意义。

王吉云
荀子社会管理思想研究

学术论文

荀子生活在春秋战国的社会大变革和大变动的时代，通过自己的游历和思考，在关注现实和批判各家思想的基础上，博采百家之长，创立了具有自己独特精神气质的社会管理思想。为了整饬被破坏的社会秩序，重现西周以来的“礼乐盛世”，荀子以自己独特的“天人观”和“人性论”作为认识社会的出发点，在“明分使群”的思想基础上，对“礼”的涵义进行了沟通天人的阐释，从而形成了对社会管理方方面面的见解。　　本研究分为七个部分：第一部分是导论部分，主要介绍选题的提出和意义、研究的思路和方法、国内外研究动态等。第二部分主要介绍了荀子生活的时代以及生平和主要经历，这是荀子社会管理思想形成的时代和个人背景，是理解荀子社会管理思想的前提和基础。第三部分主要阐述了荀子社会管理思想的立论基础。同时也与同时代其他思想家的思想进行了比较，可以发现荀子在“天人观”、“人性论”、“社会观”等方面的独特之处，有助于理解荀子社会管理思想体系的构建;第四、五、六部分主要从社会管理的机制、社会管理的手段和方法、社会管理的基本层面等几方面解析了荀子社会管理思想的内容。这些相关内容在荀子思想中通过一系列概念，如“群”、“分”、“和”、“礼”、“法”、“乐”、“君”、“臣”、“民”等表现出来。在社会组织上，荀子认为，人是有分工、分职、分等级的“群”，人类如果没有这种组织，就不能“胜物”;在社会理想状态上，应该实现“和”，这也是社会管理要实现的目标;在这个有“分”的“群”中，为了实现“和”的目标，“君”是最主要的管理者，为了协助“君”实现管理的目标，就需要有“臣”的辅助，而“民”是这个系统中的被管理者;“君”和“臣”为了实现对“群”的有效管理，就需要相应的社会方法和手段，荀子提出了“礼”、“法”、“乐”相结合的社会管理手段。第七部分是对荀子社会管理思想的评价。荀子的社会管理思想具有逻辑性、现实性、综合性、创新性的特点，对后世产生了深远的影响，但也有其认识的阶级和时代的局限性，我们应该给出客观的评价。荀子将天和人、人和人，人和社会等几方面很好的结合起来，力求变战国时期无序混乱的社会为人与人、人与社会、人与自然和谐共处的有序状态，对中国古代社会产生了深远而深刻的影响。在建设有中国特色社会主义和致力于构建和谐社会的今天，其思想中也有许多值得我们借鉴之处。

李红兵
论苏轼诗歌的理趣

期刊

宋诗尚理,已成为千古定论。虽然后代对其褒贬不一,但谁都不否认其中存在着不少脍炙人口,充满了理趣的诗。苏轼作为宋代杰出的代表诗人,在其毕生丰富的创作中,也留下了许多发人深省、颇耐寻味、富于理趣的诗篇。本文试对苏轼的这部分诗及其产生原因作一粗浅论述,以期对苏轼诗歌的理趣特点有一个较全面的认识。

兰翠[1]
清风颉颃不坠家声

报纸

□席永君/文古琴乃是中国甚至世界上最古老、最具文化内涵及哲学意味的艺术之一，自上古伏羲时代问世，古琴便远远超越了音乐上的意义。千百年来，那清雅、淳美的琴声，寄托着多少先贤圣哲出尘不染、遗世独立的精神向往。自汉魏以降，中国人对古琴的认识已升华为是一种“以琴载道”的道器，那些傲骨凌风，淡泊世俗的文人墨客多爱与古琴相伴。在君子需掌握的“琴棋书画”四艺中，古琴更是无可争议地列其首位。如今，古琴早已被列入世界非物质文化遗产名录。苏东坡一生仕途颇多坎坷，政治上屡遭挫折，却生性放达旷逸，其外儒而内道的人格理想，乐观旷达的人生态度与琴性十分接近。古琴传神、移性、潜心静虑的抽象功能及琴声本身便具备的出世感，自然而然地成为他抒发淡泊、超逸，不与世俗同流情怀的最佳方式。父子皆为弹琴高手苏东坡是幸运的，不仅一生与古琴相伴，而且家中还拥有传世的唐代名琴——“雷琴”。相传苏东坡的家庭乃音乐世家，三苏父子皆为名噪一时的弹琴高手。据《历代琴人传》引明人张右衮《琴经·大雅嗣音》云：“古代多以琴世家，最著者……眉山三苏，斯皆清风颉颃，不坠家声于峄阳者也。”词是宋代的乐曲，苏洵虽无词存世，却颇懂音乐，是一位造诣极高的琴人，家里不仅有一张名为“老泉”（苏洵号老泉）的古琴，而且还蓄有一张惊世名琴——雷琴。在苏东坡传世的诗文中，记述家传琴艺的诗很多。嘉祐四年（1059年），三苏父子水路出川，夜泊戒州（今四川宜宾）时，苏东坡在船上细心凝听父亲抚琴。打从记事起，父亲的琴声就一直陪伴着他，可以说，苏东坡是在父亲的琴声中长大的。此时，人在他乡，月光下又聆听父亲抚琴，苏东坡的内心不觉感慨良多，于是当夜写下了《舟中听大人弹琴》：“弹琴江浦夜漏永，敛衽窃听独激昂。风松瀑布已清绝，更爱玉佩声琅珰。自从郑卫乱雅乐，古器残缺世已忘。千家寥落独琴在，有如老仙阅兴亡。世人不容独反古，强以新曲求铿锵。微音淡弄忽变转，数声浮脆如笙簧。无情枯木今尚尔，何况古意堕渺茫。江空月出人响绝，夜阑更请弹文王。”通观全诗，纵横恣肆，议论风生，一方面反映了苏洵高超的琴艺，崇尚古乐而不满世俗之乐，另一方面亦可以看出家庭环境对苏东坡的深刻影响，诗中“千家寥落独琴在”的感叹尤令人唏嘘不已。此处的琴应该不仅仅指父亲苏洵的那张名为“老泉”的古琴，更是指家中那张传世雷琴。拆开雷琴探究竟对于家中的传世雷琴，苏东坡曾有过十分详细的记载，他在《杂书琴事·家藏雷琴·赠陈季常》中写道：“余家有琴，其面皆作蛇腹纹，其上池云‘开元十年造，雅州灵关村’，其下池铭云：‘雷家记，八日合’……此最琴之妙而雷琴独然。其求法不可得，乃破其所藏雷琴求之。琴声出于两池间，其背微隆，若薤叶，然声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵，此最不传之妙。”苏东坡描写的雷琴，其琴面的蛇腹纹实为琴漆的断纹，是古琴年代久远的重要标志，异常珍贵。琴的外形特点“其背微隆，若薤叶”，这无疑是世间千金难买、不可多得的绝世妙器。中国音乐史上最著名的古琴雷琴，乃四川雷氏家族所造。隋文帝时，蜀王杨秀（隋文帝之子）爱琴，因而蜀地制琴名匠辈出。至唐代，蜀地已是海内制琴的主要基地，而最为著名的当首推雷氏家族，他们精湛的斫琴技艺为历代琴家所称道，所制的琴被后世尊称为“雷琴”或“雷氏琴”“雷公琴”。据史料记载，“九霄环佩”为唐代皇室用琴。756年，在唐肃宗继位大典上，琴师弹奏的古琴就是斫琴圣手雷威所制的“九霄环佩”。据说，目前名为“九霄环佩”的唐代古琴仅存四张，除香港一位收藏家外，另三张分别藏于北京故宫博物院、中国历史博物馆和辽宁省博物馆。四张“九霄环佩”虽尺寸各有不同，但形制完全一致。对古琴几近痴迷的苏东坡，当年为了研究雷琴“岳山不高，但无铣音”的奥妙，甚至不惜将自家珍藏的雷琴拆开来分析。如此疯狂的举动，大概也只有旷世奇才苏东坡才做得出来，他家珍藏的那张雷琴，距苏东坡生活的时代已整整三百年，在当时已经十分稀有和珍贵了。拆开雷琴后，苏东坡不无惊讶地发现：“琴声出于两池间，其背微隆，若薤叶，然声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵，此最不传之妙。”苏东坡为何要拆开雷琴探究竟呢？原来，苏东坡不仅会弹琴，同时还是一位斫琴高手。今天的济南市博物馆就珍藏了一张苏东坡当年亲手制作的黑色、流水断纹的仲尼式“云鹤”琴。松石间意以琴载道苏东坡不仅家藏传世雷琴，自己还拥有一张名为“松石间意”的爱琴。这张琴虽然名气远远没有家藏的雷琴那么大，却同样充满了传奇色彩。如今，这张避过历朝历代天灾人祸，辗转无数文人琴师之手的北宋名琴，就藏于重庆中国三峡博物馆。“松石间意”乃是北宋斫琴大师用桐木和梓木打造出的一张通体黝黑的古琴。在随后的漫长岁月中，包括苏东坡本人及唐伯虎等在内的各大文豪和丹青妙手，曾经无数次拨动它的琴弦。这张琴上代表一年十二个月及闰月的十三个徽，全部用黄金制成，再加上用来固定琴弦的七个琴轸皆用和田玉制成，因此又有个很美的名字叫“金徽玉轸”。这些材质已经非常名贵了，更珍贵的是历代文人墨客的题刻。轻轻翻转这张古琴，十三则出自北宋至清代文人墨客的题刻，密密麻麻有序地布满了整个琴底。在琴上方，苏东坡题“绍圣二年东坡居士”、唐寅题“松石间意”并排而列。此外，出自明代的题刻全是苏州一带的书画名家，其中包括被后世称为“吴中四才子”中的唐寅、文徵明、祝允明三人，以及唐寅的邻居张灵、文徵明的儿子文彭等。而清代题刻则全是收藏者苏州怡园主人顾文彬的书画界朋友，也大多是史籍有载的书画文人，如石渠、沈竹宾、程庭鹭，及陶淇、陶溶兄弟等。这么多的名家题刻集于一张北宋古琴之上，可谓独一无二，价值连城。这是苏东坡和后世文人们联袂为中国文化创造的又一个奇迹。“松石间意”琴背上最早的题刻乃是苏东坡在绍圣二年（1095年）留下的。那一年，被人告以“讥斥先朝”罪名被贬岭南的苏东坡在恵州第一次品尝荔枝。在恵州，旷达的苏东坡流连风景，体察风物，对岭南产生了深深的眷恋之情，不因被贬而心情郁闷。况且，每日还有心爱的古琴陪伴，人生得失又算得了什么？可以肯定，“松石间意”最初为苏东坡所收藏，由于保存古琴最好的方法就是不停地弹奏它，因此我们可以想象，苏东坡曾在家中，在无数个清夜或晨昏，弹奏这张爱琴。我们同样可以想象，一生爱琴的苏东坡，在不停地奔赴祖国各地为官时，书童肩挑的担子中除了书卷，肯定还有一张古琴。“生活在远方”的苏东坡，一生孤忠为民，一生都在路上，都在出世与入世之间行走，他在把自己的政治抱负、为官之道、文学理想、人生哲学带给中国人的同时，也把“以琴载道”的古琴艺术带到了祖国的天南海北。本版稿件未经授权严禁转载

2023-01-09
东坡赤壁诗文选注

期刊

湖北境内,名曰“赤壁”者有六处:汉阳、汉川、武昌、蒲圻、黄州、崇阳。黄州赤壁,位于黄州西北隅长江故道之滨。“山川相缪,郁乎苍苍。”“矶头赤壁当天倚,下有山根插江底。”“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。”其江山形势,颇似“三国周郎赤壁”。难怪在黄州做剌史的唐代诗人杜牧,在《赤壁》诗中,把黄州赤壁当作“赤壁之战”的赤壁写了。苏东坡被贬黄州,登临赤壁,抚今怀古。

饶学刚
后记

会议论文

<正>南城县地处江西东部,山水秀美,境内山如麻姑山、从姑山,水如盱水、黎水,皆名闻于世。南城建县于汉高祖时,是座千年古邑,历史悠远,人才辈出。罗汝芳就是千千万万先贤中的杰出代表。罗汝芳(1515—1588),字惟德,号近溪,学界称明德先生,为明代一大儒,师从泰州学派创始人王艮的弟子颜钧,为泰州学派的再传弟子,阳明学的第四代传人。罗汝芳其人被称为"泰州学派唯一特出者",其学被称为"王学的圆熟之境",

编者；
后记

会议论文

<正>为深入研究抗日战争期间日本军国主义在华发动细菌战的历史,揭露其反人类的罪行,2017年7月7日,在全民族抗战爆发80周年纪念日,中共浙江省委党史研究室、浙江省中共党史学会在杭州联合举行了"侵华日军细菌战罪行学术研讨会"。本次会议邀请了全国从事细菌战研究的专家学者共20余人参加,13位专家学者在会上作了主题发言,与会者就相关问题展开了热烈讨论。

编者；
“江西山水真吾邦”

报纸

□朱虹宋佳星苏轼(1037年-1101年)，字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，生于经济发达、重文轻武的北宋，是杰出的文学家、书画家、美食家和治水专家。苏轼天赋异禀、才华横溢。他博采众长、涉猎广泛，在诗、词、文、赋、书、画诸方面均取得巨大成就，综合评价，在国内外堪称翘首。苏轼的一生，跌宕起伏、多次被贬。他曾在14个州县担任过职务，足迹遍布神州大地。苏轼虽然不是江西人，也从未在江西任职，但他对这里情有独钟，多次来此游历，并留有一百多首诗词。第一次到江西，就以江西省名为诗名，题写名篇《江西》，开头两句即是“江西山水真吾邦，白沙翠竹石底江”，对江西的绿色生态高度赞美，并直抒胸臆：江西山水真是我的故乡啊！“不识庐山真面目”元丰二年（1079年），苏轼因讽议新政导致“乌台诗案”，被贬为湖北黄州团练副使。5年后改迁汝州，途中路过江西，便有了与江西的初见。首次游历江西，自然会选择闻名古今的庐山。4月是庐山最美的季节，苏轼在这里驻足了一个月。初赴庐山，他便被庐山美景深深吸引，古往今来的文人大家早就留下大量赞美庐山的名作，而苏轼也一发而不可收，四过庐山，在这里留下了50余首诗词，其中最有名的是《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。开头两句描绘了庐山的层叠交错、千姿百态，而后两句是借景说理，人们之所以不能辨认庐山的真实面目，是因为身在庐山之中，为庐山的峰峦所限，看到的只是局部而已，从不同的角度只能看到不同的内容。苏轼该书人们，要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，即所谓“当局者迷，旁观者清”，人最难看清的也正是自己！以往写庐山的诗词，大多是赞美壮丽的景色，而苏轼既描绘了庐山的神秘莫测，又运用了深入浅出、朴实简洁的语言表达出处事的哲理，寓意深刻，启人心智。这与苏轼的人生感悟有很大的关联，他卷入了新旧之法的争议，反对新法，但并不偏激，主张汲取新法合理成分，反而又为旧党所不容。因此，苏轼笔下的庐山是扑朔迷离的，正如当时的政治环境，朝廷各党派都执著于固有的执政思路，不能理性地思考事物发展规律。苏轼对山水的体察，反映了他善于从不同方位认知事物的思想变化，也反映了认识事物的普遍规律。这首诗虽只有短短的四句，但却超越古人，后无来者，成为苏轼最有名的诗歌之一。“事不目见耳闻”，不可“臆断其有无”苏轼拥有一双善于发现的慧眼，正是这双慧眼让他始终保持乐观的心境，在失意之时不气馁，在艰难之境不潦倒。元丰七年（1084年）六月，苏轼送其长子苏迈前往饶州的德兴任县尉。途中路过取名颇有争议的石钟山。郦道元认为石钟山下面靠近深潭，水石相搏，声如洪钟而得名。李渤却认为是山中石头敲击发出的声音得名。一座小小的石钟山勾起了苏轼的好奇心，便想一探究竟。夜里，苏轼先是让小童拿斧头敲打石头，又乘小船深入山底，发现山下有多个石穴缝隙，波涛涌入拍打石壁发出巨大的轰鸣声。小船缓缓驶入深处，又发现山体中间有一块巨石，其石中空上面有洞穴，风与水搏击，在石缝中来回冲撞，发出“窾坎镗鞳”之声，与“噌吰”之声相呼应，故名为石钟山。苏轼便发出这样的感慨：“事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎？”揭示了要了解任何事物的真相和本质，必须深入调研考察，否则不可能得出正确结论。而作为这次考察成果写成的《石钟山记》，不仅辨明了石钟山命名的由来，而且还因其文结构独特、行文曲折、修饰巧妙、语言优美等特点成为苏轼散文的代表作。“赖有高楼能聚远”苏轼送子到德兴就职后，时任德兴县令单锡热情地接待了他们，单锡素知苏轼喜爱游览山水名胜，故盛情邀苏轼父子攀上城北枕山，游览新建的聚远楼。登楼眺望德兴山灵水秀，清风徐来，不汲不戚，不悲不喜，让人感觉宁静和谐，长途跋涉的疲惫仿佛烟消云散。从黄州一路走来，游山玩水看似逍遥，但毕竟处在贬谪之境，进退之中思绪万千，饱含了多少艰辛苦楚。一时间，情感的交错在他的内心酝酿发酵，终于喷薄而出写下了《题咏聚远楼诗》：云山烟水苦难亲，野草幽花各自春。赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。这首诗既写风景，又写哲理。云雾缭绕的山和烟雨朦胧的水难于亲近在一起，而野草和山花都各有自己的春天，幸好有这高楼将远方的景色聚在一起，整理给我这赋闲的游人观看啊。这里实际也寓意了当时国内的政治形势和他自己的心情。建炎元年（1127年），宋高宗高度赞赏苏东坡诗，兴之所至，特赐御书“聚远楼”金匾。才子作诗，皇帝赐匾，一时传为佳话。从此，聚远楼声誉鹊起，名人雅士纷纷登上聚远楼吟诗作赋。苏迈任德兴县尉期间，勤政爱民，深受百姓爱戴。百姓感念其恩，曾建“景苏堂”，颂扬和怀念眉山苏氏父子。在历史的更迭中，聚远楼毁于元末兵乱，明代重修，又毁于清末。2003年高楼得以重建，成了这座城市的标志性建筑。文人赋诗多是率性而为，有感而发，一首诗便让一处风景拥有了灵魂。纵观历史，多少亭台楼阁，多少山水湖泊，因与历史和文化的融合而拥有了生命力。一代名流虽已远去，一件盛事也化为了历史，唯有这优美的故事成为永恒，代代传颂。元丰八年（1085年），宋哲宗即位，高太后临朝听政，尽废新法，苏轼得到重用，并被召还京。仅一年多时间，苏轼从散官一跃升到三品。但对苏轼而言，美好的光景总是短暂的。苏轼的一生经历太多的大起大落，但他依然从容去面对。“山为翠浪涌，水作玉虹流”元祐八年（1093年）高太后去世，哲宗执政，苏轼被贬惠州，由北向南就任途中路过江西，在万安写下《八月七日初入赣过惶恐滩》。此时的苏轼，经历了世事的变化，仕途的险恶，却依旧达观豪放、坦然自适。他将自己比作水流湍急的惶恐滩上，一叶命运难测的扁舟，颠簸起伏、惊心动魄，不由感叹被贬的凄凉。然而苏轼的诗总能给人惊喜，笔锋一转似乎又有了搏击水流之上顺风出行的快意。此次苏轼来到江西主要停留在赣州（北宋年间名为虔州），驻足一月左右。赣州奇特温柔的美景也给被贬途中一路奔波的苏轼心灵的慰藉，让他感受到了少有的放松恣意。其实苏轼与赣州早有渊源，元丰元年（1078年）苏轼为赴陕州任职的孔宗翰送行，为满足好友两年前提出的请求，作《虔州八境图》八首，分别是《石楼》《章贡台》《白鹊楼》《皂盖楼》《马祖岩》《尘外亭》《郁孤台》《崆峒山》。当时苏轼并没有到过虔州，只能根据图画及其丰富的学识和想象，描绘出虔州的美景。十二年后，苏轼圆梦游览虔州美景，曾感叹“前诗未能道其万一”，后补作《虔州八镜图后序》一篇，来诠释映入眼帘的虔州美景。从此，赣州八景名闻遐迩，各地纷纷打造“八景”文化，掀起了旅游景区建设热潮。苏轼还随阳孝本等好友游览郁孤台，登台远望，虔州美景尽收眼底。兴之所至，写下了《过虔州登郁孤台》：八境见图画，郁孤如旧游。山为翠浪涌，水作玉虹流。在苏轼的笔下，郁孤台风景绝伦、美不胜收。此时他不由得想起自己即将流放岭南的苦楚，但依旧乐观的希望能早日结束这漂泊的生活，与家人团聚。苏轼在被贬途中自然抑郁，但看到江西的锦绣山川顿时让他沉浸其中、忘却烦恼。甚至发出“他年三宿处，准拟系归舟”的感叹，用佛教“三宿恋”的典故，希望虔州能成为自己人生的归宿。在赣州，苏轼留下了许多脍炙人口的诗篇，如《天竺山诗》，那是苏轼受其父苏洵影响所写下的；《廉泉》一诗将他在赣州的诗词创作推向了高潮。此时，苏轼虽遭贬谪，但他那清廉如水的品格，旷达超然的胸襟，令人称羡。“曾见南迁几个回”古往今来，文豪大家皆有失意之时，而在失意中，往往可以参悟人间世道，在诗词中直抒胸臆、一吐为快，最终诞生众多名言警句，为后人所传颂。每逢苏轼失意之时，便是他文学创作暴发之时。59岁的苏轼在被贬惠州途中，拖着年迈的身躯和疲惫的心灵翻过赣州和广东交界处大庾岭，以悲壮的心情写下了《过大庾岭》：一念失垢污，身心洞清净。浩然天地间，惟我独也正。今日岭上行，身世永相忘。仙人抚我顶，结发授长生。绍圣四年（1097年），苏轼继续被贬，这一次被贬到荒芜之地海南儋州，这是他被贬最偏僻的地方，也许他再也没能想过自己还能重回故里。遥想当年，年轻气盛，恃才自傲。初出茅庐，连仁宗皇帝都对他欣赏有加。遇上严厉上司陈公弼百般挑剔，苏轼内心总有些不服气，于是写文讥讽上司，没想到这位心胸宽广的长官不但没有生气，反而告知了对他严厉的原因。其实陈公弼也同样惜才，但怕才华超众的苏轼初入职场便骄傲自满，故意对他苛责。时过境迁，苏轼早已体会到老师的良苦用心。再看今朝，也许还有些遗憾，但都化成一声叹息，命途多舛的大文学家经历了人生的顿挫波折，磨去了当年的棱角和锐气，成就了如今的淡定和坦然。靖国元年（1101年）徽宗即位，大赦天下，苏轼由南往北回归途中再次穿越大庾岭。当他在一村店休息时，一位老翁问到“官为谁？”随从答“苏尚书”。老翁感叹道，今日北归，是天佑善人。苏轼微笑而谢之，并在墙壁上题写《赠岭上老人》：鹤骨霜髯心已灰，青松合抱手亲栽。问翁大庾岭头住，曾见南迁几个回？被贬荒岛得以北归，从古至今有几人能够做到？命运最终没有辜负这位千古奇才，在暮年还能回家乡，这也许是苏轼最大的心愿了。可惜他的足迹未能走得更远，只是从赣州走到了常州，便永久停留在了那里。1101年8月24日，苏轼病逝于常州，时年65岁。苏轼的一生，跌宕起伏，虽有辉煌时刻，然大多在贬谪的艰难中度过。在江西的这100多天应该是他坎坷崎岖人生中透出的一线光明。美丽江西的奇山秀水和亭台楼阁，让他可以短暂的忘却烦恼，在困苦的人生中感受些许温暖与欢乐。而他以自己的智慧、才情和心血为江西留下了大量的瑰丽诗文，给江西风物注入了斑斓色彩，馈赠给江西宝贵的精神财富。特别是他的不少名篇绝句进入大中小学教材课本，至今传诵不衰，仍在对江西的影响力和知名度发挥着巨大作用。江西人民永远感恩苏轼。

朱虹宋佳星

2020-09-04
论苏轼黄州前后词风的变化

期刊

历经乌台诗案的生死劫难,被贬黄州的苏轼惮于做诗为祸,转而将主要精力投入到他视为“小词无碍”的创作中,致使其创作发生了由诗而词的重大变化。但因为那场文字狱给苏轼太深的精神创伤,即使是“小词”的创作,也明显地表现出苏轼词学风格由前期的外张向内敛、昂扬向悲壮、积极向悲凉的重要转换。

张帆[1]

到底了

学术论文